Laut Dendang, North Sumatra2 ahli menggambar di dekat Anda

Seorang guru gambar yang sejati memiliki keterampilan yang sangat baik dalam seni visual dan pengajaran. Sebuah profesi yang penuh gairah dan sering kali menjadi panggilan, seorang guru gambar harus menjadi seorang pedagog, sabar, dan tenang, karena murid utamanya adalah anak-anak yang sedang mengembangkan indera seni mereka dan beberapa di antaranya sudah pada tahap lanjutan. Oleh karena itu, ia harus menguasai dengan sempurna semua teknik yang diajarkan, dan teknik-teknik tersebut bisa berupa teknik penggabungan arang dan spidol, atau gaya-gaya tertentu seperti manga. Sebelum menjadi seorang guru gambar, seseorang harus memiliki diploma dalam gambar. Ada banyak kursus yang tersedia mulai dari BAC + 3 hingga BAC + 5, biasanya di sekolah seni terapan atau di Fakultas Seni, tetapi juga memungkinkan untuk melalui sekolah ilustrasi maupun desain grafis: - National Diploma in Crafts and Design - BAC + 3; - National Art Diploma - diploma bergengsi pada tingkat BAC + 3 di Beaux-arts; - Higher Diploma in Applied Arts - BAC + 4; - National Diploma in Plastic Expression - BAC + 5 dengan beberapa catatan: ilustrasi, edisi, seni digital. Dan jika seseorang ingin menjadi guru seni visual untuk Kementerian Pendidikan Nasional, maka perlu mengikuti beberapa ujian: - Sertifikat kelayakan pengajaran sekolah menengah yang memungkinkan untuk menjadi seorang guru gambar bersertifikat di sekolah menengah umum atau sekolah menengah atas umum; - Sertifikat kelayakan pengajaran pendidikan teknik untuk menjadi seorang guru gambar di sekolah menengah teknologi; - Sertifikat kelayakan pengajaran sekolah menengah kejuruan untuk menjadi seorang guru gambar di sekolah menengah kejuruan.

Guru gambar mengadakan lokakarya gambar dan lukisan, memberikan pelajaran pribadi selama liburan sekolah atau pada hari Rabu sore, serta pada malam hari atau akhir pekan, dan menawarkan kursus mingguan untuk pemula juga. Dia memungkinkan anak-anak, remaja, dan orang dewasa untuk mengembangkan keterampilan artistik manual mereka, mempelajari dasar-dasar (menggambar dan melukis), meningkatkan praktik artistik mereka, menyempurnakan teknik khusus (goresan silang, pastel kering, bayangan, pigmen, sketsa, dll.), dan banyak lagi. Ketika guru gambar bekerja dengan sekolah menengah, dia menjadi guru seni visual dan menghabiskan rata-rata hingga 19 jam per minggu di kelas. Oleh karena itu, perannya dapat diringkas sebagai berikut: - Menjalankan kelas: organisasi yang sangat baik untuk membuat siswa tertarik dan memperhatikan; - Merencanakan kursus selama tahun ajaran: mengajar gambar melibatkan pedagogi dan kreativitas, dan guru memutuskan bagaimana topik akan berkembang sesuai dengan program yang ditetapkan; - Menyediakan bahan: guru memesan persediaan sesuai dengan inventarisnya (pensil, pastel, kertas, kuas, grafit, arang, cat minyak, cat gouache, stencil, pensil warna, buku sketsa, kanvas, kapur, penghapus, tinta ...); - Mengajar dasar-dasar dan sejarah seni: di awal kursus, guru gambar memperkenalkan siswanya pada dasar-dasar gambaran, lukisan, dan patung untuk membangkitkan potensi kreatif mereka dan mengajarkan dasar-dasar sejarah seni. Ketika bekerja secara independen, guru gambar menawarkan lokakarya seni kolektif, kursus gambar dan melukis di rumah, lokakarya seni plastik untuk orang dewasa, lokakarya lukisan, kursus ilustrasi, pelajaran melukis kanvas, dan banyak format lainnya tergantung pada kebutuhan pelajar. Untuk menyalurkan pengetahuannya tentang gambar artistik, gambar akademik, dan gambar secara keseluruhan, guru dapat menggunakan berbagai teknik dengan gaya yang bisa dicampur.

Sering kali dikatakan bahwa bisa menggambar adalah sebuah bakat dan itu muncul sejak kecil. Namun jika kita melihat lebih dekat pada anak-anak yang menggambar, kebanyakan hanya membuat coretan-coretan dengan bentuk yang tak beraturan - jauh dari seni visual. Pada akhirnya, anak-anak seusia memiliki tingkat kemampuan yang sama jika keterampilan motorik mereka serupa - tentu saja beberapa lebih maju daripada yang lain. Jika kita melihat potensi pada anak kita, maka kita dapat memberikan mereka pelajaran menggambar di rumah dari guru gambar pribadi, misalnya. Saat mereka tumbuh dewasa, mereka dapat mengembangkan semangat kreatif mereka lebih lanjut (mendalami praktik seni) dan beralih ke seni abstrak, model hidup, anatomi (tubuh manusia), still life, dan banyak lainnya, membuat gambar telanjang dan gambar artistik, mengikuti kursus intensif dalam kelompok kecil (untuk para inisiatif), mengikuti lokakarya dengan pelukis seni, dan sebagainya. Kita tidak langsung diwajibkan untuk mengirim anak kita ke sekolah seni (seni terapan, seni dekoratif...) atau bahkan untuk diri kita sendiri. Kita dapat mengikuti workshop menggambar yang ditawarkan oleh pelukis seni atau bahkan mengikuti kursus seni plastik untuk mempelajari dasar-dasar menggambar. Sekolah seni besar seperti Beaux-Arts akan datang kemudian ketika panggilan muncul. Selain itu, kelas menggambar dapat merepresentasikan kursus persiapan dengan tujuan mengikuti ujian masuk Beaux-Arts atau sekolah seni lainnya untuk membuatnya menjadi profesi seseorang di kemudian hari.

Untuk mencari guru gambar, Anda dapat mencari melalui direktori seperti StarOfService di mana banyak seniman, pelukis, dan profesional lain menawarkan layanan mereka. Cukup isi informasi pada layar untuk dapat menghubungi banyak guru di daerah Anda.

Grafit, arang, cat air, pastel, batu hitam... Kelas menggambar adalah cara yang bagus untuk memulai dengan semua teknik yang ada. Baik Anda ingin mengejar karir di bidang menggambar atau belajar cara menggambar karakter saja, belajar menggambar (sketsa, garis-garis, rayap, potret…) membawa banyak manfaat. Selain itu, juga memungkinkan Anda untuk belajar kesabaran, konsentrasi, kegesitan tangan, dan yang paling penting, kreativitas. Harga pelajaran menggambar dapat bervariasi tergantung pada bentuknya. Misalnya, untuk lokakarya menggambar dan seni rupa, mereka menawarkan paket per sesi, seperti satu sesi selama satu jam seharga €15 dan lokakarya penuh 20 sesi seharga €250. Harga juga dapat bervariasi tergantung pada tingkat pelatihan dan pendapatan keluarga, dengan tarif dua hingga tiga kali lipat untuk kursus menggambar tingkat lanjutan.

Untuk memilih guru menggambar yang baik, seseorang harus mempertimbangkan beberapa kriteria. Pertama-tama adalah profesionalisme. Lebih baik memilih profesional daripada orang amatir yang menjalankan studio mereka sendiri. Seseorang dapat menanyakan kualifikasi mereka, seperti gelar dan pengalaman mengajar menggambar dan melukis. Selanjutnya, seseorang harus berhati-hati dengan seniman terkenal karena mereka cenderung memiliki gaya yang terdefinisi dengan baik yang mungkin tidak cocok dengan selera semua orang. Selain itu, beberapa seniman-guru takut plagiat dari siswa mereka dan membatasi pengajaran mereka sebagai hasilnya. Kemudian ada keragaman proposal dalam hal media dan gaya. Seseorang harus bertanya tentang gaya yang ingin mereka pelajari atau teknik seni tertentu seperti aliran, manga, gambar tekan, impresionisme, figuratif, fauvisme, seni pop, dll. Dalam hal media, seseorang dapat menggunakan arang, grafit, pastel, dan banyak lainnya. Menggambar dan melukis berkaitan erat, sehingga seseorang dapat bertanya pada guru seni visual dan kreatif jika mereka terlatih dalam teknik melukis akrilik atau akrilik...

Pertanyaan apa yang harus ditanyakan kepada guru menggambar saat kontak pertama?

NA